artistas | portafolio blog - Part 2

Pinturas urbanas en 3D

Seguramente más de uno nos hemos topado por las calles de nuestras ciudades con una de esas pinturas en tres dimensiones que tan famosos han hecho a ciertos artistas como es el caso de Manfred Stader.

Este artista alemán nos tiene acostumbrados a sus grandes creaciones urbanas con gráficas 3D, donde la gente contempla perspectivas que parecen emerger del suelo y las paredes. Es tal el realismo de sus pinturas, que en ocasiones podemos contemplar calles enteras como si el suelo hubiese desaparecido por completo.

Estas pinturas además de decorar el ambiente urbano no dejan indiferente a ningún transeúnte, que suele aprovechar a sacar las fotos oportunas en distintas posturas, para plasmar fotográficamente el concepto que trasmite la obra. De este modo, se crea un vínculo entre artista y espectador en el que la interactividad entre ambos, está más que asegurada.

Podéis ver muchas más obras en la web de Manfred Stader.

Toxel / Fuente de referencia.

Murales urbanos de gran calidad

La calle se está convirtiendo cada día más en una galería urbana en la que muchos artistas quieren dejar su impronta a falta de oportunidades expositivas que únicamente quedan relegadas a quienes se relacionan con galeristas.

Lógicamente en este caso, siempre surge la polémica de que el espacio público sea una plataforma en la que todos pueden exponer su creatividad gráfica o por lo contrario se deben seguir ciertos criterios de calidad. Esta decisón sin duda alguna, compete a instituciones y ayuntamientos que tienen la responsabilidad de encargar estos trabajos partiendo de una previa muestra del proyecto que deberá ser debidamente cotejado por un jurado cualificado. De este modo, lograremos decorar nuestras ciudades de una estética que si bien no puede gustar a todos por igual, al menos cumplirá con los requisitos de calidad.

Como prueba de ello, os muestro unas ilustraciones de carácter urbano realizadas por artistas de talla y que no dejan indiferentes a ningún espectador. Quizás estáis acostumbrados a ver en vuestra ciudad trabajos de tanta calidad como estos, si es así, nos gustaría que nos comentaseis o mandaseis imágenes para que todos pudiésemos admirarlos.

Podéis ver todas estas magníficas obras en el blog de  Francesco mugnai / Fuente de referencia.

Retratos bordados a mano

Si en el diseño se busca siempre estar a la última, en el arte ocurre tanto de lo mismo. Los artistas de hoy en día siempre intentan explorar nuevos medios para representar sus obras y de este modo añadir originalidad a su arte.

Esto es un concepto lógico en la evolución creativa ya que a poca gente le sorprenden hoy en día los típicos cuadros pintados al óleo. El trabajar con materiales dispares y experimentar con texturas con las que hasta la fecha no se había tratado, es un valor añadido con el que juegan los creadores para impactar en el espectador.

Por ejemplo, a los retratos que siempre estamos acostumbrados a ver en fotografía o sobre lienzo, Daniel Kornrumpf les confiere un tratamiento distinto. Lo que hace Kornrumpf, son retratos bordados a mano y la verdad que el resultado es más que sorprendente. Al igual que ocurre con la pintura impresionista, cuando más nos alejamos de la obra, mayor es la definición de imagen que alcanzamos a ver.

Este artista nos muestra una nueva utilidad de las piezas que estamos acostumbrados en el campo del bordado ya que la mayoría de las veces se utiliza esta técnica para estampar sobre distintos elementos textiles de carácter decorativo.

Juzgar por vosotros mismos estos impresionantes retratos bordados que podréis ver en el portafolio del artista.

Mira y Calla / Fuente de referencia.

Relojes de cuco contemporáneos

Siempre hay gente que va más allá en su desarrollo creativo y busca plasmar nuevas ideas partiendo de objetos ya inventados. Objetos que llevan con nosotros durante siglos y que poco han evolucionado hasta que caen en manos de creativos y artistas que con su impronta les dan un aire contemporáneo totalmente distinto a como hemos estado acostumbrados a contemplarlos hasta la fecha.

Los relojes de cuco, esos relojes de pared que nos anuncian la hora con sonidos atractivos de pajaritos, siempre han sido de estilo rústico con diseños convencionales. Sin embargo gracias a la estupenda labor creativa de un artista alemán llamado Stefan Strumbel, hoy podemos tener una gama de estos bellos relojes al estilo más cool, rompiendo con la imagen que de estos relojes de pared teníamos hasta ahora.

Strumbel, que se dedicaba hasta la fecha al arte callejero y el graffiti, ha encontrado en este tipo de objetos la fuente para desarrollar su creatividad más comercial.

Como podéis observar, su estilo no es nada convencional ya que está dirigido a quienes demandan un reloj de cuco pero adaptado al estilo más moderno. No es fácil hacerse con uno de estos relojes ya que su valor ronda los 1.200 dólares como mínimo, pero si tenéis algún reloj de este tipo y queréis darle un aire distinto, quizás esta colección os sirva de inspiración.

Trecool / Fuente de referencia.

Galería de fotografías minimalistas

Las fotografías nos dejan escenas fabulosas donde podemos recrearnos cuantas veces queramos con pasajes que se quedan grabados sobre nuestra pantalla o papel como si de la retina se tratase.

Existen diversos estilos de fotografía plasmados en tantas escenas como puede imaginar el ser humano. Cada toma que captura la cámara fotográfica deja su impronta trastocando la realidad que cada uno podríamos interpretar de distintas formas en cada momento.

El minimalismo como estilo, ha dejado buena cuenta en infinidad de fotos que podemos admirar hoy en día. Os muestro una colección de fotografías minimalistas en las que podemos contemplar como cada objeto o persona resalta en la inmensidad de los paisajes.

Una galería de imágenes que invita a la relajación y reflexión, para que nos tomemos un descanso merecido al contemplarlas. Imágenes que nos transportarán por un instante a bellos parajes donde sin duda nos gustaría estar en más de un momento determinado.

Ver toda la galería de imágenes en D:co.

Ilustraciones rusas al estilo pinup

Quizás solemos tener a menudo un concepto erróneo del arte que se hace en ciertos países, que por un motivo u otro (social y político), nos hacemos una idea equivocada de las joyas artísticas que podemos apreciar.

Uno de esos países puede ser Rusia, acostumbrados durante mucho tiempo a ver sus gráficas de alto valor comunista, que de algún modo impedía a muchos artistas dejar su impronta fuera de sus fronteras. Sin embargo nada tiene que ver la propaganda política con el arte independiente que se pueda realizar en un país.

Valery Barykin, es un buen ejemplo de lo comentado anteriormente. Este artista ruso nos muestra una extensa colección de su arte a través de sus ilustraciones. Su arte está basado en el estilo pinup que tanto éxito tubo en la América de los años 50-60. Mujeres exuberantes y mucho humor picante en una Rusia un tanto desacostumbrada a este tipo de ilustraciones publicitarias.

Sin embargo a diferencia de aquellas ilustraciones de aquellos años, en las de Barykin se advierte el tratamiento digital en las mismas.

Podéis ver un buen número de sus obras en Freshpics / Fuente de referencia.

El arte del Stop Motion en la fotografía

La fotografía publicitaria ha evolucionado mucho desde sus comienzos. Ahora se busca sobre todo espectacularidad e imágenes impactantes. Es cierto que cuanto más posibilidades tengan la tecnología fotográfica y los efectos que se pueden conseguir con programas de edición, más es la demanda de profesionales que muestren resultados sorprendentes.

La verdad es que la tecnología unida al talento nos muestra creaciones sin límites, en las que sin duda, van detrás las grandes empresas para plasmar su publicidad gráfica.

Uno de los nuevos conceptos en fotografía que se está explotando en estos momentos es el Stop Motion. Se trata de fotografías que nos dan la sensación de que el tiempo se ha detenido o el fotograma se ha congelado durante una escena de acción. Sin embargo este tipo de fotografía y a diferencia de lo que se pueda pensar, está estudiada concienzudamente y elaborada por medio de manipulación fotográfica. De este modo se adapta personalizadamente a cada tipo de encargo publicitario.

Uno de los maestros que dominan esta faceta fotográfica del Stop Motion es Holger Pooten, que ha trabajado con firmas tan importantes como Nike, Intel, Adidas, etc…, aunque también trabaja este tipo de fotografía en el ámbito artístico.

En Cofre Gráfico podéis ver algunas obras destacadas de este fotógrafo.

Camiones graffiteros customizados

El arte de customizar partiendo de maquetas en de distintos objetos y personajes en blanco ya está muy extendido en todo el mundo. Los casos más conocidos sin duda alguna son los de los famosos Art Toys, donde encontraremos un elenco variado de modelos para pintarlos a nuestro antojo o bien ya diseñados en las tiendas especializadas o a la venta en internet.

En cualquiera de los casos el coleccionismo de este tipo de objetos de culto está creciendo a pasos agigantados. De hecho si ya posees en tu haber uno de estos muñecos de edición limitada, deberías saber que su precio por lo menos se ha triplicado en los últimos años.

Hoy os presento uno de estos objetos que tiene como característica su originalidad. Se trata de una serie de camiones customizados por artistas neoyorquinos de renombre. Una joyita que podrás conseguir por unos 50€ para aportar a tu colección, si te gusta este tipo de coleccionismo de autor.

Más información del producto en Tyotoys.

Compradicción / Fuente de referencia.

Minimundos con el iPhone

El iPhone se ha convertido en un icono de referencia como lo han ido siendo los demás artículos que la empresa Apple fabrica para nuestro uso. Tanto es así, que la gente inventa infinidad de adaptaciones y distintas utilidades que se le pueden dar a este teléfono móvil multidisciplinar.

El iPhone es tan completo y se pueden hacer tantas cosas con el por el uso de sus aplicaciones, que es una fuente de inspiración insaciable para muchos creativos y artistas que quieren experimentar con sus posibilidades. Por otra parte su estética plana y su gran pantalla le confieren un carácter sobresaliente especial.

Es por eso que hacen del iPhone un dispositivo único y todos los que han querido imitarlo se han quedado en un “quiero y no puedo” al desarrollar otros teléfonos que imitan sus características.

Como ejemplo de lo que puede inspirar este móvil, os muestro a continuación unas creatividades de pequeño mundo, realizadas con muñecos pequeños de esos que se utilizan para las maquetas de arquitectura y diseño industrial. Con esos dos elementos, el iPhone y unos muñecos, podéis apreciar unas frescas y originales creaciones donde el ingenio del autor nos muestra sus obras conceptuales.

Podéis ver todas las composiciones en Vecindad Gráfica / Fuente de referencia.

20 ejemplos de arte en la calle

A la hora de plasmar su arte, los artistas eligen distintos soportes donde poder exhibir sus ideas a los demás. Fuera de los soportes convencionales, lo cierto es que cualquier superficie puede ser buena para que el público pueda contemplar sus obras.

La calle es uno de estos sitios que se pueden convertir en galerías de arte al aire libre donde la expresión artística no parece tener límites y además se llega a un mayor número de espectadores. Se trata de el arte en la calle o street art, una forma de expresión artística nada convencional y que opera fuera del carácter institucional y la espalda de las normativas sociales impuestas por los ayuntamientos e instituciones de las distintas ciudades.

Los grafittis comenzaron a dejar huella con sus ilustraciones explosivas en los suburbios y otras zonas abandonadas de las grandes urbes para abrir paso a nuevas tendencias que poco a poco se han abierto paso en muchos sitios de nuestras poblaciones. Por ello hoy en día podemos ver distintos estilos de arte gráfico en los muros de casas derruidas o en cualquier hueco que el artista considere bueno para plasmar su obra.

Os presento una colección muy interesante de 20 propuestas gráficas plasmadas en distintos lugares de la ciudad como contenedores, muros, estaciones abandonadas, etc..

Una recopilación de street art para la inspiración y deleite de los amantes del arte libre.

Podéis verlas todas en Mrancesco Mugnai / Fuente de referencia